[Projets 2026] ALIAS – Antonia Amo Sanchez (ICTT)

Titre : ALIAS – Avignon liée à l’international pour les arts du spectacle

Équipe : 

• Antonia AMO SANCHEZ (ICTT) – Porteuse
• Émilie PAMART (CNE)
• Maud PELISSIER (CNE)
• Naima LAMARI (ICTT)
• Cyrielle GARSON (ICTT)
• Marianne BEAUVICHE (ICTT)
• Graham RANGER (ICTT)
• Maria LLOMBART (RESO)
• Fabrice CORRONS (LLA CREATIS / TJJ)
• Esther LAZARO (Gexel UAB)
• Sandra ORTEGA (RIITLE UnivDistrital)
• Josep SAVAL (University Edinburg)

Résumé : Le Festival d’Avignon est devenu depuis longtemps un objet d’étude prisé par les spécialistes du théâtre, qu’ils soient chercheurs, journalistes ou critiques des arts vivants. La formule « Festival d’Avignon » exprime, dans l’imaginaire culturel commun, un lieu de pluralité et de rencontre internationale, où Avignon accueille une myriade d’artistes et de propositions venant de tout bord, de tous horizons. Le In, le Off et les festival(s) tels que Villeneuve en scène ou la programmation de la Chartreuse de Villeneuve CCNES, font d’Avignon et alentours le creuset d’un brassage culturel que l’on entend et que l’on voit autant dans les rues que sur les scènes. Les laboratoires ICTT et CNE ont déjà approché la vie du Festival (In surtout), son histoire et son lien avec les lieux patrimoniaux (Amo, Gaillard, Galéra, Payan 2019), ainsi que leurs publics (Ethis, Malinas 2022). Néanmoins, ce melting-pot multiculturel n’a pas encore fait l’objet d’une étude systémique, portant à la fois sur la démarche de création et les contextes de réception et de production. Les deux laboratoires souhaitent unir leurs méthodes de recherche dans ce projet qui fait maillage avec d’autres projets en cours (École d’été « Voir et lire le Théâtre » ; HERMES-les lieux du théâtre ; Théâtre et Patrimoine, FESTIDATA, Enjeux socio-écologiques des festivals). Le projet ALIAS vise à analyser le processus d’ouverture du Festival aux scènes, artistes et publics internationaux depuis la perspective de sa pluralité culturelle, linguistique et artistique. De plus en plus affirmée depuis les années 2000, cette dynamique sera examinée à travers les aires culturelles francophone, anglophone, hispanique, italienne et germanique, considérées comme les plus représentatives dans l’histoire du Festival. Il sera possible, dans un deuxième temps, d’élargir l’étude à d’autres cultures, langues et présences européennes et internationales. Le partenariat avec le Festival (In et off) permettra d’inviter autour de la table ces institutions, afin de penser de façon intersectionnelle les enjeux et le sens, aujourd’hui, du besoin d’interculturalité dans un monde en tension entre le soi et l’autre (Kristeva 1988, Bhabha 2002, Amo et Galéra 2018). L’interdisciplinarité se comprend par la complémentarité et rétro-alimentation des approches : historique, sociologique et de politique culturelle, d’une part, et, de l’autre, l’analyse des pratiques, des poétiques, des esthétiques et des messages artistiques dans leur dimension internationale. Les masters Théâtre et Culture sont également des lieux de connexion entre les chercheurs et chercheuses approchant l’objet Festival(s).

Instrument : Projet blanc

Identifiant : 26-BLC-1